以雙手捏塑對於生活的想像，也在都市與自然間，取得心的平衡。
“在器物和穿戴飾品的生活物件間玩味與佇足。”
初期成立品牌時，主理人剛好看到莊子〈知北遊〉中『天地有大美而不言』這一句話，認為是很安靜與自然的，相當符合自己想要的意境，因此將品牌命名為《大 美》。
「整個品牌的經營，也是深入認識自己的過程，當面臨每個選擇與決定時，都必須忠於自己，並且不斷地進步和改變，由此建立出自己的信念。而大美這個品牌，也帶我到了許多不同的地方，認識不同的人。」
喜愛各類型藝術創作的主理人，在大學快畢業時，開始思考有什麼事可以讓自己一直做到老，並且享受其中的過程，後來發現原本作為興趣的捏陶，慢慢佔據了生活，另一方面也發現透過做陶過程的安靜時刻，就如同修行般，像是能聽見內心的聲音。
「我是一個性子偏急的人，唯有做陶會讓我慢下來，我總是能看著自己剛出窯的作品很久很久，久到好像回過神，才回到這個世界，這似乎是一股很神秘的力量。我會開始對生活的種種更加有耐心，也是因為陶的溫潤與質樸，讓我能感受人與器物間的情感。」
《大 美》的作品多以手捏為主，為了展現更多陶的質地，選擇用化妝土來表現層次，再以簡單的幾種釉色與之搭配。
「手捏陶時常被大家認為是隨性的創作方式，好像不需要想太多，可以在當下隨心所欲，但對我來說手捏陶更像是演奏中的『即興』，只是沒有舞台的時間限制，而是像在廣大的世界裡快速地抓取些什麼，可能是媒材、靈魂、形體或情緒等等，一切都是以平時所累積的能量，去造就此刻的作品。每一次的即興，都應該不重複地做出作品，不是隨性的，反而是聚精會神，讓想法不斷在手捏的時間裡重組融合，因此平時生活中的養分，就成了重要的創作能量來源。」
《大 美》的作品在顏色以及釉藥的使用上看似單純，主要以藍、綠、白中的些微色彩來做變化，但主理人希望在這幾種單純的顏色中，可以探索更久，並能夠做到單調而富變化。
「陶瓷的變化玩法這輩子都玩不完，這讓我一直有動力探索下去，在各種不同的變化中尋求某種本質上的不變。」
「做陶的每個當下，有著不同的情緒，我認為作品能表現與反映作者的狀態，我希望每個陶器的狀態，都能讓人感覺到很真誠與純粹，不論它是怎樣的情緒。」
「陶器的線條與比例，是很吸引我的，包含如何讓人感覺舒適、耐看與不做作，這是我一直在努力的。能讓人感受到作品的真，以及真正的愛著它，並在日常生活與它共存、生活，我想這是一件很棒的事。」
「做陶會不斷面對種種出窯時的意外，或是因為粗心沒留意土的濕度就必須重來。但這些對我來說都不是最大的困難。我認為創作最困難的是保持心靈上的安定與穩定。當不斷地面對各種失敗，或是社會給予的壓力，是否依舊能在嘈雜中享受創作，這件事對我而言是重要的。維持創作的熱度，以及誠實面對自己，是我不斷提醒著自己的。」
「每當完成大型花器，我都會有滿滿的富足感。作品的體積放大，在視覺上會變得很不同，加上製作時間久，更會有種是自己小孩的感覺，所以製作大型器物總有種無形的安全感，好像我創造出一個陪伴著我的物件。」
主理人平時就喜愛關注木器、古道具、書籍和影像等等，因為不論是當代藝術或是古美術，都有令人反覆思考與探究的空間。
「我喜歡的東西似乎都有種不完美、殘破的、隱晦的，我認為這樣的事物所產生的力量很吸引我，而這也影響著我的創作。」
「近期會希望在陶器的質地上能有更多細微的變化，也想挑戰家飾類和雕塑類，這種體積大的作品，並在各類型器物的造型上實驗。每一樣物件的器型總是能讓我花上好長的時間來研究與嘗試。」
此次《大 美》進駐一嶼的作品主要是以花器為主，主理人與我們分享：「一嶼收藏了許多器皿以外的藝術作品，或是複合媒材的作品，空間的可能性很大，而花器是可以作為純粹觀看的擺設與雕塑，因此選擇以花器為主。」
《大 美》以雙手賦予陶土溫度，在純粹中尋找豐富的層次變化，使觀者能感受到作品所帶來的幽靜與細膩。
𓃈 大 美
「天地有大美而不言」
來自莊子〈知北遊〉中的句子，取大美一詞作為品牌名，傳達無需以過多言語訴說的感動。
儘管繁忙的都市生活，也能在器物、穿戴飾品等等的生活物件玩味、佇足。
在手的捏塑中，開啟更多對生活的想像。
也在都市與自然間，取得心的平衡。
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